بودكاست التاريخ

تاريخ يورك

تاريخ يورك

تقع يورك على نهر Ouse ، وقد تطورت من Eboracum ، وهي مدينة رومانية وقاعدة عسكرية تأسست في نهاية القرن الأول الميلادي. أصبحت يورك فيما بعد مستوطنة سكسونية قبل أن تسقط في أيدي غزاة الفايكنج من الدنمارك عام 837 ، عندما كانت تسمى جورفيك.

بعد الفتح النورماندي عام 1066 ، بنى ويليام الفاتح قلعتين على طول نهر Ouse في يورك. تم تدمير المبنى الموجود على الضفة الشرقية خلال أعمال شغب عام 1190 ، لكن استبدال الحجر ، برج كليفورد ، لا يزال قائمًا في يورك.

بدأ يورك وزير في القرن الثالث عشر وهي أكبر كاتدرائية في بريطانيا وتحتوي على كمية كبيرة من الزجاج المعشق في العصور الوسطى.

في أول تعداد عام 1801 ، كان عدد سكان يورك 16000. كانت سوقًا ومركزًا تجاريًا مهمًا ، مع أرصفة على نهر Ouse التي تربطها بهال. زاد النمو الاقتصادي في المدينة بسرعة بعد وصول السكك الحديدية.

ربطت سكة حديد نورث ميدلاند يورك بليدز وديربي في عام 1839. وفي العام التالي ، أنشأت سكة حديد يورك آند نورث ميدلاند خطاً من لندن إلى يورك. بحلول عام 1845 ، وصل الخط باتجاه الشمال إلى إدنبرة. تم إنشاء يورك الآن كأهم تقاطع طرق على طريق الساحل الشرقي إلى اسكتلندا. في عام 1842 تم بناء ورش للقاطرات والعربات في المدينة. في نهاية المطاف أصبحت القاطرة الرئيسية للسكك الحديدية الشمالية الشرقية (انتقلت إلى دارلينجتون في عام 1905).

أصبح جورج هدسون ، عمدة يورك اللورد ، معروفًا باسم ملك السكك الحديدية. بحلول عام 1844 ، سيطرت شركات هدسون على 1016 ميلًا من مسار السكك الحديدية. في عام 1847 ، اتهم هدسون بارتكاب مخالفات مالية وأُقيل من منصب رئيس شركة ميدلاند للسكك الحديدية. بعد سجن هدسون في قلعة يورك لعدم سداد الديون ، أعيدت تسمية شارع هدسون في يورك باسم شارع السكك الحديدية (أعيد إلى شارع هدسون في عام 1971).

مع وصول القطارات إلى يورك من جميع الاتجاهات ، تقرر في عام 1873 بناء محطة جديدة في المدينة. تم الانتهاء من 13 منصة يورك في عام 1877 ، وكانت الأكبر في العالم وتعتبر واحدة من أعظم المباني في إنجلترا الفيكتورية.

يورك مدينة جميلة وجميلة. الكاتدرائية هي مبنى قوطي. النقص الوحيد الذي أجده في يورك مينستر ، هو ضعف البرج الكبير ، أو حاجته إلى برج مستدق رفيع ، والذي ، بلا شك ، صممه البناة.

لا توجد مدينة في إنجلترا مؤثثة بشكل أفضل بمؤن من كل نوع ، ولا أي رخيصة جدًا ، نظرًا لكون النهر صالحًا للملاحة ، وقريبًا من البحر ، فإن التجار هنا يتاجرون مباشرة إلى أي جزء من العالم يريدون. يستوردون الخمور من فرنسا والبرتغال والأخشاب من النرويج. كما أنهم يجلبون الفحم من نيوكاسل وسندرلاند.


أعمال الشغب الحجري

بدأ Stonewall Riots ، المعروف أيضًا باسم Stonewall Uprising ، في الساعات الأولى من يوم 28 يونيو 1969 عندما داهمت شرطة مدينة نيويورك Stonewall Inn ، وهو نادٍ للمثليين يقع في قرية غرينتش في مدينة نيويورك. أثارت المداهمة أعمال شغب بين رعاة الحانات وسكان الحي حيث قامت الشرطة بإخراج الموظفين والرعاة تقريبًا من الحانة ، مما أدى إلى ستة أيام من الاحتجاجات والاشتباكات العنيفة مع سلطات إنفاذ القانون خارج الحانة في شارع كريستوفر ، في الشوارع المجاورة وفي كريستوفر بارك المجاورة. . كان Stonewall Riots بمثابة حافز لحركة حقوق المثليين في الولايات المتحدة وحول العالم.

اكتشف تاريخ حركة LGBTQ في أمريكا هنا. & # xA0


تاريخ نيويورك ، روى من خلال سلة المهملات

بعد سنوات قليلة من انتقالي إلى نيويورك ، في عام 2016 ، دعاني صديق إلى معرض في تشيلسي كان يعرض الأصلي مقاس 16 ملم. أفلام الفنان الراحل جوردون ماتا كلارك. كان أكثر ما لا يُنسى في تلك الليلة فيلمًا بعنوان "القتل الطازج" ، الذي يروي قصة موت شاحنة قديمة. في اللقطة الافتتاحية ، تشق السيارة طريقًا مستنقعيًا محاطًا بأشجار القصب. ثم يظهر مشهد صناعي أكثر: مطمر نيويورك سيئ السمعة ، Fresh Kills. نرى حقولًا لا نهاية لها مليئة بالقمامة ، تحيط بها مستعمرات الآلات العملاقة من طيور النورس الدائمة تحت طريق سريع مرتفع ، مصنع يقع على طول خليج كبير.

في النهاية ، صدمت الشاحنة رأسها أولاً في شفرة جرافة ضخمة. تقلب الجرافة السيارة المدمرة وتضغط عليها في الأرض. يقطر البنزين ثم يتدفق خارج الخزان. مثل دب مع سمك السلمون ، تقوم أسياخ الجرافة بسحب وتمزيق الشاحنة المحملة بقمامة أخرى على مقطورة ، ويتم نقلها لمسافة أبعد في مكب النفايات ، ودفنها. اللقطات الأخيرة عبارة عن برك من المياه محاطة بالقمامة والنباتات ، وأكوام ساخنة من النفايات تقذف دخانًا أسود.

تم افتتاح Fresh Kills في عام 1948. عندما أخرج Matta-Clark الفيلم ، في عام 1972 ، تلقى ما يقرب من نصف النفايات الصلبة في المدينة ، وكان لفترة طويلة أكبر مكب نفايات في العالم ، ونما في النهاية إلى حوالي 2200 فدان من قمامة، يدمر، يهدم. كتب المؤرخ البيئي مارتن في ميلوسي في كتابه الأخير "القتل الطازج: تاريخ الاستهلاك والتخلي عنه في مدينة نيويورك." ميلوسي ، أستاذ التاريخ الفخري في جامعة هيوستن ، هو مؤلف كتابي "القمامة في المدن" و "المدينة الصحية" يمكنك تسميته عالم الهدر. يمكن قراءة كتابه ، الذي يصل إلى ما يقرب من عشرين عامًا بعد إغلاق Fresh Kills ، كمرافق لفيلم Matta-Clark. السؤال ، بالنسبة لكليهما ، ليس فقط أين تذهب سلة المهملات ولكن كيف تشكل العالم الذي تأتي منه وتعكسه.

يكتب ميلوسي: "نادرًا ما كان لمدينة نيويورك يومًا في تاريخها بدون مشكلة إهدار". في أواخر الخمسينيات من القرن الماضي ، حظر قانون على المواطنين رمي "أنابيب الرائحة والقذارة" في الشوارع ، لكنه أهمل ذكر ما كان من المفترض أن يفعلوه بالضبط بنفاياتهم. لن يظهر التنظيف المنظم للشوارع إلا بعد حوالي أربعة عقود: في عام 1702 ، أصدرت السلطات تعليمات للسكان بصنع أكوام من الأوساخ أمام منازلهم كل يوم جمعة ، ليتم إزالتها بحلول ليلة السبت. كتبت المؤرخة كاثرين ماكنور في كتابها "ترويض مانهاتن" في القرن التاسع عشر ، "ألقى سكان نيويورك نفاياتهم في الشوارع تحسباً لجمعها من قبل الزبالين". "الطعام الفاسد مثل عرانيس ​​الذرة وقشور البطيخ وقشور المحار ورؤوس الأسماك" ، يتابع ماكنور ، "ينضم إلى القطط والكلاب والجرذان والخنازير الميتة ، بالإضافة إلى أكوام ضخمة من السماد ، لخلق رائحة كريهة بشكل خاص في حرارة الصيف ". لقد انفجر عدد سكان نيويورك ، وكذلك المواد المتاحة للاستهلاك.

كانت طرق التخلص الرئيسية في نيويورك ، في الثمانينيات من القرن الماضي ، تتمثل في تقديم النباتات ، وإطعام الخنازير ، وعمليات الردم ، وإغراق المحيطات. كان لعمليات الملء ميزة - على الأقل بالنسبة للمطورين - تتمثل في إنشاء عقارات جديدة في مدينة تحدها المياه. يكتب ميلوسي: "بحلول القرن التاسع عشر ، أضافت الكثير من المياه وملء المستنقعات 137 فدانًا من الأراضي إلى مانهاتن السفلى". الشوارع التي كانت تسير على طول المياه - مثل ووتر ستريت ، على طول النهر الشرقي ، أو شارع غرينتش ، على طول نهر هدسون - تقف الآن على بعد أكثر من خمسمائة قدم من الشاطئ بسبب الامتلاء. لكن بناء الشواطئ أثبت أيضًا أنه يمثل مشكلة ، حيث بدأ الخط الساحلي الجديد يتحول إلى ممرات ملاحية. واجه إغراق المحيطات ، رغم أنه سهل ورخيص ، مشاكل ذات صلة. لم يقتصر الأمر على إعاقة الممرات المائية ، وتدمير الشواطئ ، وتدمير أحواض المحار التي كانت وفيرة في نيويورك في يوم من الأيام ، بل إنها قللت من عمق ميناء المياه العميقة وهددت قيمة نيويورك كميناء.

في القرن العشرين ، أصبح الحرق هو الأمل الكبير لمستقبل التخلص من النفايات. في عام 1919 ، اقترح رئيس البلدية جون هيلان أن يتم وضع أسطول من المحارق في جميع أنحاء الأحياء. عندما حكم قاض ، في عام 1931 ، بأن مدينة نيويورك ستحتاج إلى إنهاء إغراقها في المحيط - نجحت نيوجيرسي في رفع دعوى قضائية ضد المدينة بسبب القمامة التي غطت شواطئها - أصبح الحرق أكثر جاذبية. كانت النزعة الاستهلاكية في ازدياد ، وجعل تدفق السلع ذات الإنتاج الضخم التخلص من أولوياتها ، يلاحظ ميلوسي أنه في السنوات العشر التي تلت الحرب العالمية الأولى ، ارتفعت كمية النفايات الصلبة التي أنتجتها المدينة بنسبة سبعين في المائة. لكن المحارق كانت مكلفة لإصلاحها وصيانتها ، والتلوث الناتج عنها كان لا يحظى بشعبية على وجه الخصوص. تحولت المد والجزر قليلا لصالح مدافن النفايات.

أدخل Fresh Kills ، الذي يتكون من مدخل مد وجزر ومستنقعات مالحة على الساحل الغربي لجزيرة Staten Island. بالنسبة للعديد من مخططي المدن في منتصف القرن ، وخاصة في نيويورك ، فإن أي مستنقعات كانت مساحة ضائعة. عندما تم اقتراح مدافن قمامة ، جادل روبرت موزس المؤيد له بأنه لن يؤدي فقط إلى إنشاء عقارات بل القضاء على "مستنقع غير صحي لتكاثر البعوض" و "توفير إضافات إلى لا توريت ونيو سبرينغفيل. . . المتنزهات. " كان مكب النفايات في فريش كيلز ، من وجهة نظر موسى ، تدخلاً إنسانيًا.

لكن موسى لم يرى القتل الطازج كحل طويل الأمد. يكتب ميلوسي أن "مكان القتل الطازج في خطط التخلص من المدينة" لم يكن في الأصل "معرّفًا في الأساس على أنه مكب للنفايات ولكن إلى حد كبير من حيث دوره كمشروع استصلاح ومكمل للحرق". كانت المدينة لا تزال تعلق آمالها على الوعد بتكنولوجيا ترميد جديدة وأنظف ، وتم تسويق Fresh Kills في جزيرة ستاتن كإجراء مؤقت. لم يخمن أحد أنه سيبقى مفتوحًا لأكثر من نصف قرن.

الغريب أن صعود الحركة البيئية في الستينيات من القرن الماضي هو الذي ساعد على ضمان طول العمر. كان استخدام البلاستيك والورق والألمنيوم يتزايد ، ويبدو أن أفضل طريقة للتخلص منه هي الدفن بدلاً من الاحتراق. في حين أن Fresh Kills كانت كارثة بيئية أيضًا - فقد أنتجت غاز الميثان ، وتسربت ملايين الجالونات من العصارة إلى المياه الجوفية ، واكتظت المجاري المائية بقمامة متفرقة ، وأدت إلى انتشار الروائح الكريهة - عززت معارضة الحرق الدور الحيوي لمكب النفايات في نظام نفايات المدينة.

يعتبر دفن النفايات رخيصًا ، وعندما ضربت أزمة مالية نيويورك في السبعينيات من القرن الماضي ، زادت المدينة من اعتمادها فقط على عمليات القتل الجديدة. لم يرغب السكان المحليون مطلقًا في مكب النفايات في ساحات منازلهم الخلفية ، ولكن على مدى العقود العديدة التي سبقت افتتاح جسر فيرازانو ناروز ، في عام 1964 ، كان عدد السكان صغيرًا بما يكفي لتجاهل السياسيين. في الثمانينيات من القرن الماضي ، نما عدد السكان ، وبدأ الغضب من التقاعس في التخمير في جزيرة ستاتين. كره السكان المحليون الرائحة ، وتم العثور على نفايات طبية محتملة العدوى على الصنادل المتجهة إلى مكب النفايات. شعر السكان أن صحتهم كانت على المحك وانزعجوا طوال الثمانينيات لإغلاق الموقع. تم اقتراح الإصلاحات ، وصدرت أوامر الموافقة ، ولكن لم يتغير الكثير. بقي Fresh Kills مفتوحًا.

في عام 1993 ، بعد سنوات من الوعود الكاذبة ، صوتت البلدة (ما يقرب من خمسة وستين في المائة لصالح) للانفصال عن مدينة نيويورك. إحدى القضايا الرئيسية كانت عمليات القتل الجديدة. منعت الدولة الانفصال ، لكن كان من الصعب تجاهل النفوذ المتنامي لجزيرة ستاتن وتزايد عدد السكان. في التسعينيات ، امتلكت حكومة ثلاثية جمهوري موجة من الاستياء إلى المنصب ، بمساعدة كبيرة من جزيرة ستاتن. سرعان ما كان جورج باتاكي حاكمًا ، وكان رودي جولياني عمدة ، وكان غاي موليناري رئيسًا لمنطقة جزيرة ستاتن. من خلال اللعب مع قاعدتهم ، توصلوا إلى اتفاق لإغلاق Fresh Kills بحلول نهاية عام 2001. لم يكن القرار متعلقًا بالمخاوف البيئية ، ولم يتم تنبيه وزارة الصرف الصحي إلا قبل وقت قصير من الإعلان. كتبت ميلوسي أن "الإغلاق كان سياسيًا في نهاية المطاف".

كان حل جولياني هو زيادة الخصخصة وتصدير النفايات ، وهو أسلوب مكلف اقتحم خزائن المدينة وتطلب تخفيضات كبيرة في مبادرات إعادة التدوير والبرامج الاجتماعية. بحلول عام 1995 ، كانت ولاية نيويورك أكبر مصدر للنفايات في البلاد ، حيث أرسلتها في الغالب إلى ولاية بنسلفانيا ، بالإضافة إلى إحدى عشرة ولاية أخرى. لا يزال هذا هو الترتيب الأساسي اليوم ، على الرغم من أن ميلوسي يوضح أنه حل مؤقت فقط ، خاصة وأن المدينة فشلت في تقليل نفاياتها بشكل هادف. (في كل عام من 2013 إلى 2017 ، أنتجت نيويورك أكثر من 3200 طن من النفايات). يروي المحنة ، في الثمانينيات ، من Mobro 4000 ، بارجة محملة بالقمامة من Long Island و New York المدينة التي تم رفضها في الموانئ في جميع أنحاء الكوكب. يجادل ميلوسي بأن التصدير يواجه نفس المشكلة مثل معظم طرق التخلص: لا أحد يريد القمامة في ساحته الخلفية. على هذا النحو ، تجد ميلوسي أن مكبات النفايات ومحطات الطرق في نيويورك تميل إلى أن تُبنى في مجتمعات فقيرة ومهمشة تفتقر إلى القوة السياسية لمحاربة وضعهم فيها.

تم إغلاق Fresh Kills في 22 مارس 2001 قبل الموعد المحدد. لكن التاريخ تدخل ، وأعيد فتح المطمر في 12 سبتمبر من ذلك العام لاستقبال حطام مركز التجارة العالمي. تناثرت الرفات البشرية بين مسحوق الخرسانة وقطع الصلب الملتوية ، وأصبح المستنقع الآن مكبًا للنفايات ومسرحًا للجريمة ومقبرة أيضًا. ومع ذلك ، فإن ميلوسي يضفي على المشهد المروّع حنانًا معينًا ، ويؤرخ جهود عمال الصرف الصحي الذين أصروا على معالجة الأسباب على أنها مقدسة ، والعائلات التي كافحت للمطالبة برفات أحبائها. هذا هو نوع المشاعر التي تجعل كتاب ميلوسي مهمًا. إنه ليس مجرد تبرير بسيط حول مخاطر الاستهلاك ولا حكاية أخلاقية بسيطة ، إنه فحص جريء للطريقة التي يتحرك بها المجتمع ويتحرك من خلال نفاياته.

بالقرب من بداية "غاتسبي العظيم" ، لاحظ ف. سكوت فيتزجيرالد "وادي الرماد" من نافذة قطار يسافر من لونغ آيلاند إلى المدينة. عندما قرأت هذا المقطع لأول مرة ، افترضت أنه استعارة هلوسة لوصف حي مضطهد. ما لم أكن أعرفه هو أنه ، في زمن فيتزجيرالد ، كان الرماد يشكل جزءًا كبيرًا من نفايات بلدية نيويورك. كان المؤلف يصف ببساطة مكبات Corona Ash Dumps ، في كوينز ، وهي كومة من الرماد المتسعة والمشتعلة باستمرار.

تشكل القمامة استعارة مناسبة. بالنسبة لفيتزجيرالد ، كان المكب يمثل أرضًا قاحلة خاضعة حيث لم ينمو أي شيء. بالنسبة إلى ميلوسي ، تكشف النفايات عن المعضلات التي لم تحل بعد بشأن الاستهلاك دون عوائق. لكن مدافن النفايات ليست مجرد سجل لما تم التخلص منه من المجتمع ، إنها سجل لما يعتبره المجتمع قمامة. ما يشكل نفاياتنا يتغير ، ومعه يتغير فهمنا للعالم.

اليوم ، لم تعد Fresh Kills مطمر نفايات. تم التخطيط لحديقة أكثر "تجريدية ونظرية" ، على حد تعبير ميلوسي ، للسيطرة على الموقع ، وتغيير علامتها التجارية لتصبح "مهارات جديدة" الأقل عدائية. إذا اكتمل - وهو قيد العمل منذ عام 2008 - فسيكون أكبر من سنترال بارك. معظم المنطقة مغلقة أمام الجمهور ، ولكن يمكن للمرء أن يشاهدها بعيدًا عن طريق ولاية نيويورك 440 ، حيث تلوح في الأفق تلال ضخمة وصلعاء ، تتخللها أنابيب عادم الميثان ، على الطريق السريع. التلال المعشبة ذات اللون البني ، التي تحدها غابات قرانيا صغيرة وفراغميت متدلية ، ليست جميلة بشكل خاص. ومع ذلك ، عندما تفكر في ما هو موجود داخل هذه التلال الضخمة ، قد تتوقف عن الإعجاب. إنها تلال دفن ، ومآثر هندسية شاذة ، وكما كتب ميلوسي ، "أرشيفات المواد والذكريات". عادة ما نواجه القمامة فقط عند نقطة التخلص منها. هنا ، قريبًا ولكن بعيدًا ، هو مثواه الأخير.


روابط سريعة

يرجى قراءة إقرارنا الخاص بالأرض ، والذي يقر بالعلاقة الفريدة والدائمة بين السكان الأصليين وأراضيهم التقليدية.

تسمح دراسة التاريخ للطلاب باستكشاف السؤال ، "كيف أصبحت الأمور على ما هي عليه اليوم؟" تطبق الدورات في التاريخ هذا السؤال على مجموعة واسعة من الموضوعات ، من عدم المساواة الاجتماعية وحركات التغيير الاجتماعي ، إلى التطورات السياسية والصراع العسكري ، إلى المخاوف المتعلقة بالبيئة بمرور الوقت. يعلم الجميع أهمية السياق في استكشاف أسباب وعواقب الأحداث والتطورات الماضية. بهذه الطريقة ، ستشكل شهادة في التاريخ طريقة تفكيرك لبقية حياتك.


فايكنج يورك

راجنار لوثبروك وإريك بلوداكس وهارالد هاردرادا هم ثلاثة من محاربي الفايكنج الأسطوريين. قرب نهاية حياتهم المهنية ، أبحر كل رجل بسفنه الطويلة في النهر إلى جورفيك ، أو يورك. لم ينج أحد منهم للعودة إلى الوطن.

كان أول من مات راجنار لوثبروك (أو شاغي المؤخرات). لا يزال الحكم قائمًا بشأن ما إذا كان هناك بالفعل راجنار تاريخي ، لكن الرواية المروعة لوفاته كانت كافية لوضع يورك على الخريطة فيما يتعلق بملاحم الفايكنج.

انتهى وقت راجنار عندما غرقت سفينته قبالة ساحل يوركشاير وسقط في أيدي الملك أيلا ملك نورثمبريا. كانت Aella شخصية تاريخية كاملة الدم وشهدت سجلات الأنجلو ساكسونية على حكمها لشمال إنجلترا. لكنه حكم مملكة كانت غير مستقرة سياسيًا: لعدة أجيال ، عانت من غارات الفايكنج ، بدءًا من عام 793 عندما انقضت السفن الطويلة على الجزيرة المقدسة (ليندسفارن) القوة الروحية لنورثمبريا.

لذلك لم يكن الملك في حالة مزاجية لتقديم الضيافة لأي من الفايكنج الذين تقطعت بهم السبل وعندما رفض راجنار الكشف عن اسمه ، ألقى به أيلا في مكان بعيد الاحتمال في يوركشاير & # 8211 حفرة مليئة بالثعابين. إذا استطعنا أن نصدق الملاحم ، فهذه لم تكن أول مواجهة لراجنار مع الثعبان أيضًا. جعلته القصص يقاتل تنينًا عندما كان شابًا ، ولا ينجو إلا لأنه غلى ملابسه في الملعب مسبقًا. كم هو محظوظ إذًا أنه كان لا يزال يرتدي نفس الملابس الواقية وأثبتت ثعابين الملك آيل أنها لا حول لها ولا قوة ضده! لكن السحر غادر بمجرد تجريد راجنار من ملابسه وتكدس الثعابين للقتل. مع دخول السم إلى مجرى دمه ، قام الرجل المحتضر بعد ذلك بعمل نبوءة مرعبة - أن أبنائه سينزلون إلى يورك للانتقام لموت والدهم.


انطباع فنان القرن التاسع عشر & # 8217s لإعدام راجنار لودبروك

إذا كانت النسخة الملحمية من موت راجنار خيالية ، فإن أسر الفايكنج ليورك هي حقيقة لا جدال فيها. تحدد المصادر الإنجليزية أنغوار كقائد لـ "الجيش الوثني العظيم" ، لكن القصص هي التي تأخذنا بهذه الخطوة المثيرة إلى الوراء إلى راجنار نفسه من خلال تحديد إنجوار كأحد أبناء مشعر المؤخرات نفسه & # 8211 Ivar the Boneless.

سقط يورك في يد الفايكنج عام 866 وتوفي الملك أيلا نفسه بعد ستة أشهر في محاولة فاشلة لاستعادة المدينة. ومع ذلك ، فإن تقليد Saga يطرح الاختلاف ، وقد تم نقل ملك نورثمبريا على قيد الحياة لابن راجنار لتعذيبه إلى نسخة الموت بواسطة الفايكنج بألف جرح. وفقًا للمؤرخة روبرتا فرانك ، فإن "نسر الدم" سيئ السمعة هو في الواقع قراءة خاطئة مثيرة لقصائد الفايكنج التي تشمت على الطيور الجارحة التي تلتقط جثة أيلا المهزومة.

في النهاية ، كيف مات الملك أيلا غير ذي صلة. مع رحيل السلالة الأصلية من الملوك ، حكمت عائلة إنجوار / إيفار العظم يورك لمدة نصف القرن التالي حتى حل محلهم ملك جديد وصل من الدول الاسكندنافية.


عملة إريك بلوداكس

كان هذا هو إريك بلوداكس ، الذي حصل على لقبه من القضاء القاسي على الإخوة الأربعة الذين وقفوا بينه وبين عرش النرويج. أجبرت الاضطرابات السياسية في النرويج إريك في النهاية على إيجاد مملكة جديدة في الخارج. ليس كل المؤرخين مقتنعين بأن إريك قد غسلت مياهه بالفعل في يورك ، وهذا هو ندرة المصادر ، فمن الممكن أن يكون ملك هذا الاسم الذي ضرب العملات المعدنية في الأربعينيات من القرن الماضي شخصًا آخر غير Bloodaxe. ومع ذلك ، لم يكن هناك شك في أن Sagas وخلده جالسًا في قاعته الملكية في Jorvik المبللة بالمطر مع زوجته ، الملكة Gunnhild التي لا تعرف الرحمة ، إلى جانبه.

لم يكن لدى إريك وقت سلمي في يورك. لم يكن النازحون Ivarrsons بعيدين على الإطلاق ، وأصبح كل من المنافسين الاسكندنافيين تحت التهديد من قبل منافس ثالث قادم من الجنوب.

كان الملك إيدريد ، حفيد ألفريد العظيم ، قريبًا بما يكفي ليلقي بظلاله الطويلة على نورثمبريا نفسها. كان إريك عقبة أمام توحيد إنجلترا وعندما وقع ضحية حفرة الثعبان لسياسة نورثمبريا و # 8211 نصب كمينًا وقتل من قبل منافسين محليين في بينينز في 954 و # 8211 ، أغلق الملك إيدريد مملكة يورك في مملكة جديدة. إنكلترا.

بعد قرن من الزمان ، تعرض هذا الإنجاز للتهديد. لقد مرت 200 عام بالضبط منذ سقوط يورك أمام الفايكنج. السنة & # 8211 بالطبع & # 8211 كانت 1066.

تضم المدينة الآن 15000 نسمة ، مما يجعلها ثاني أكبر مدينة في إنجلترا ، لكن هذا لن يتفوق على الملك النرويجي التالي الذي سيأتي إلى يورك: العملاق والتاريخي بلا منازع هارالد سيغوردسون. في شبابه ، رأى أمجاد القسطنطينية ، روما الجديدة. هناك تعلم هارالد مهنته كضابط في نخبة الحرس الفارانجي ، مع الإمبراطورة زوي العجوز كواحدة من المعجبين بسحره الجسدي الضخم.

بالعودة إلى النرويج ، تولى العرش عام 1046 ثم أمضى العقدين التاليين يبرر لقبه هاردرادا ، أو الحاكم الصلب ، للنرويجيين.

عندما أصبح العرش الإنجليزي شاغرًا بوفاة إدوارد المعترف الذي لم ينجب أطفالًا في يناير 1066 ، كان هاردرادا حتماً أحد الرجال الأقوياء الذين تقدموا بمحاولة للحصول على التاج.

وصل هارالد & # 8211 "صاعقة الشمال" & # 8211 إلى مصب نهر هامبر مع 300 سفينة في سبتمبر 1066. كان يخطط للاستفادة من الولاءات غير المؤكدة للنخبة الشمالية: النخبة التي ، قبل اثني عشر شهرًا فقط ، كان يهدد بالانفصال عن المملكة الإنجليزية مرة أخرى. كان لحم بقرهم مع إيرلهم ، توستيج جودوينسون والتهديد بسحب ولائهم للتاج كان خطيرًا بما يكفي لسحب أقوى حليف لتوستيج دعمه: شقيقه هارولد ، إيرل ويسيكس.

بعد بضعة أسابيع ، شاهد توستيغ من المنفى انتخاب شقيقه ملكًا هارولد الثاني. ولعق جراحه ، انسحب إلى النرويج ، لكنه عاد الآن - انضم إلى هاردرادا في غزو إنجلترا والإطاحة بشقيقه.

كما هو الحال دائمًا ، كانت السيطرة على يورك هي المفتاح للسيطرة على الشمال. بدأ الغزو بشكل جيد ، مع هزيمة النرويجيين للقوات المحلية في فولفورد في 20 سبتمبر 1066. استعدت المدينة للاستسلام ، وتم جمع الرهائن من جميع أنحاء المقاطعة ، ليتم تسليمهم بعد خمسة أيام في نقطة التجمع التقليدية في ستامفورد بريدج. لكن بدلاً من الرهائن ، استقبل النرويجيون المسترخون تحت أشعة الشمس بسحابة من الغبار بشرت بوصول جيش إنجليزي ثانٍ ، انطلق بقوة من الجنوب. انتهى اليوم مع وفاء هارولد جودوينسون بوعده بمنحه النرويجي الذي يحمل الاسم نفسه ستة أقدام من الأرض الإنجليزية وليس أكثر.

ماتت أي فرصة لإحياء مملكة الفايكنج في يورك مع هاردرادا في يوم سبتمبر. كان آخر الفايكنج العظماء الذين أتوا إلى يورك.

جولات تاريخية في يورك
لمزيد من المعلومات حول جولات جولات يورك التاريخية ، يرجى اتباع هذا الرابط.


أكاديمية نيويورك للتاريخ

أكاديمية نيويورك للتاريخ هي منظمة غير ربحية تتكون من أشخاص تميزوا في ممارسة تاريخ نيويورك. تهدف إلى تشجيع دراستها ، والدفاع عن قوتها ، وتمثيل مصالح أولئك الذين يعملون بالفعل في الفصول الدراسية ، والمحفوظات ، والمجتمعات التاريخية ، والمكتبات ، وأماكن أخرى.

تقتصر العضوية ، عن طريق الدعوة فقط ، على الأشخاص الذين لديهم سجل واضح من الإنجازات في تاريخ نيويورك كمؤلفين ، وأرشيفيين ، ومؤرخين عامين ، ومعلمين ، وأمناء مكتبات ، وإداريين ، وإنجازات مماثلة. لدينا مجموعة متميزة من حوالي 200 شخص تم اختيارهم من قبل الزملاء. الإقامة في الدولة غير مطلوبة. تأسست هذه المجموعة غير الهادفة للربح (5013c) ، التي تأسست عام 2007 ، في ولاية نيويورك في عام 2008.

تأمل NYAH في توحيد المجتمع التاريخي والدفاع عن مصالح تاريخ ولاية نيويورك. تعترف NYAH بإنجازات أعضائها من خلال منح جائزة Herbert H. Lehman للتميز في المنح الدراسية والتميز في الخدمة. وهي تنشر رسالة إخبارية إلكترونية غير رسمية وتعقد اجتماعات رسمية وغير رسمية وتشارك في رعاية المؤتمرات.

أكاديمية نيويورك للتاريخ | مركز هربرت إتش ليمان للتاريخ الأمريكي | جامعة كولومبيا | 420 دبليو شارع 118 MV 3359 | نيويورك نيويورك 10027


تاريخ المهاجرين في حي مدينة نيويورك خلف & # 8216 In the Heights & # 8217

إعداد Lin-Manuel Miranda & # 8217s في المرتفعات هي مركزية في الحبكة الموسيقية وشخصياتها. موطنًا لمجتمع لاتيني نابض بالحياة ، واشنطن هايتس ، المعروفة بالعامية & # 8220Little Dominican Republic ، & # 8221 تنبض بالحياة على خشبة المسرح وعلى الشاشة ، مما يضفي على كل مشهد حضورًا نابضًا لا لبس فيه. تقع في الجزء الشمالي من مانهاتن ، بين شارع 155 وشارع 195 ، قصة الحي & # 8217s هي واحدة من المشقة والازدهار والروح المجتمعية & # 8212 تنعكس بشكل مناسب في جائزة توني & # 8211 winning الموسيقية. فيلم من التكيف في المرتفعات لأول مرة في المسارح وعلى HBO Max هذا الأسبوع.

من خلال مشاركته في التمثيل المسرحي منذ سن مبكرة ، يقول ميراندا إن الافتقار إلى التمثيل اللاتيني في برودواي وهوليوود هو الذي ألهمه جزئيًا لإنشاء عمل سلط الضوء بشكل إيجابي على المهاجرين اللاتينيين ، على عكس البعد الواحد. أعضاء العصابة الذين شوهدوا في المسرحية الموسيقية الكلاسيكية لعام 1957 قصة الجانب الغربى. كشخص نشأ في Inwood ، الحي المجاور ، كانت تلك الرغبة في الابتعاد عن الصور النمطية العنيفة شخصية لميراندا. في مراحل الكتابة & # 8212 ، اشتهر بكتابة المسرحية خلال سنته الثانية في جامعة ويسليان & # 8212 ، استمد من خبراته الحياتية لخلق شيء كان & # 8220 صادقًا ، & # 8221 ويتحدث عن عدد سنوات حياته الخاصة & # 8217s الأكثر ذكريات مهمة حدثت بالفعل في مرتفعات واشنطن ، حيث لا يزال يعيش اليوم.

بحلول الوقت الذي كبرت فيه ميراندا ، كان الحي يعتبر منذ فترة طويلة ملجأ للمهاجرين الباحثين عن الحلم الأمريكي. ولكن عندما تم تطويره لأول مرة في القرن التاسع عشر ، كانت المنطقة التي أطلق عليها سكان نيويورك الأثرياء المنزل. استفادت العقارات الملكية ، مثلها مثل عالم الطبيعة الشهير جون جيمس أودوبون ، من التلال المتدحرجة للمنطقة & # 8217s وإطلالات على الواجهة البحرية. بالإضافة إلى جمال الحي المادي & # 8217s ، فقد لفت الانتباه لأهميته التاريخية ، حيث كان موقع حصن واشنطن ، نقطة دفاع استراتيجية في جهود الجيش القاري & # 8217s لحماية نيويورك من البريطانيين خلال الحرب الثورية.

بحلول عام 1900 ، بدأ وجه واشنطن هايتس يتغير. نظرًا لأن العائلات الثرية نقلت عقاراتها جنوبًا و # 8212 التطوير جنبًا إلى جنب اليوم & # 8217s فيفث أفينيو وأبر إيست سايد & # 8212 أصبحت مرتفعات واشنطن جيبًا للمهاجرين من أوروبا. استقر الأيرلنديون ، الذين هربوا من مجاعة البطاطس الكبرى ، في الحي بعد أن أثبت الجانب الشرقي السفلي أنه غير مضياف. بعد بضعة عقود ، وصل اليهود الألمان ، الذين فروا من معاداة السامية في أعقاب النظام النازي وصعود # 8217 إلى السلطة ، إلى مرتفعات واشنطن بأعداد كبيرة حتى أصبح الحي معروفًا باسم & # 8220Frankfurt-on-the-Hudson. & # 8221 في وقت لاحق ، استقر المهاجرون من اليونان ، الذين بلغ عدد سكانهم في نيويورك ذروته في الستينيات ، هناك.

ولكن مع اكتساب هذه المجموعات مكانة ثابتة في المدينة ، بدأت في التجارة في مرتفعات واشنطن للحصول على عقارات أكثر جاذبية ، مما أتاح الفرصة لموجة جديدة من المهاجرين ، هذه المرة من أمريكا اللاتينية ، لتسمية المنطقة الخاصة بهم. كما هو موثق من قبل مركز الدراسات البورتوريكية في كلية هانتر ، هاجر ما يقرب من 4000 بورتوريكي إلى الولايات المتحدة ، كل عام ، بين عامي 1946 و 1956. ومع خروج الأوروبيين ، وبورتوريكيين ، وكوبيين ، ومكسيكيين ، وبعد فترة وجيزة ، الدومينيكان انتقل إلى الحي وتحول إلى منطقة لاتينية إلى حد كبير باريو، وهي خاصية استمرت حتى اليوم.

يطلق السكان المحليون على مرتفعات واشنطن اسم "جمهورية الدومينيكان الصغيرة". في الصورة هنا مشهد من فيلم مقتبس عن في المرتفعات. (ماكول بولاي)

يقول روبرت سنايدر ، المؤرخ في جامعة روتجرز ، إن المهاجرين الدومينيكيين أحدثوا تأثيرًا عميقًا على المنطقة لأنهم سارعوا إلى إنشاء جمعيات محلية ومنظمات سياسية ونوادي رياضية ومطاعم. ما كان فريدًا بشكل خاص حول مجتمع الدومينيكان ، وفقًا لسنايدر ، هو أنه مع ظهور السفر الجوي ، تمكنوا أيضًا من السفر إلى الوطن ، وإرسال الأطفال إلى أجدادهم في الصيف ، وتسجيل الوصول إلى الشركات التي كانت لا تزال قائمة. في جمهورية الدومينيكان.

& # 8220 وضعوا قدمًا واحدة في D.R. وقد قدم واحدة في مدينة نيويورك ، & # 8221 يقول سنايدر ، عن القرب الخاص الذي ساعد الدومينيكان على إنشاء مجتمع تنتشر فيه اللغة الإسبانية بأصواتها ورائحتها في كل مكان ، ووجود علم الدومينيكان ، والنباتات التي تبيع البخور المعطرة & # 8212 كانت أشياء دومينيكان جلبت معهم إلى نيويورك.

مثل الكوبيين والمكسيكيين والمهاجرين البورتوريكيين الذين جاءوا قبلهم ، وصل الجالية الدومينيكية في واشنطن هايتس & # 8220 يتطلعون إلى ترك بصمتهم ، & # 8221 تضيف رامونا هيرنانديز ، عالمة الاجتماع ومديرة كلية المدينة في نيو. معهد York & # 8217s للدراسات الدومينيكية. لقد كان تصميمهم على المقاومة ، جنبًا إلى جنب مع & # 8220 طاقتهم ، تلك الرغبة ، تلك الرغبة في القيام بكل ما يلزم لتحقيق التقدم ، & # 8221 كما تقول ، التي أعطت نوعًا من الاستمرارية للمنطقة.

كانت المباني السكنية الصغيرة ، القادرة على إسكان عدة عائلات في شقة واحدة ، من سمات الحي. مع خمسة أو ستة طوابق لكل منها ، ذكّرت هذه المباني الصغيرة الدومينيكان بـ كاسيتاس بالعودة إلى الوطن ، كما يقول هيرنانديز ، الذي أوضح أن هذه المباني كانت أيضًا هي التي مكنت الكثير من الدومينيكان من التركيز فعليًا في نفس المكان. تضم مانهاتن العليا ، بما في ذلك مرتفعات واشنطن ، أكبر عدد من سكان الدومينيكان في جميع أنحاء نيويورك.

مع انتقال اللاتينيين إلى هنا ، بدأت المحادثة حول مرتفعات واشنطن تتغير. & # 8220 بمجرد أن يبدأ اللاتينيون في الانتقال إلى هناك ، يبدأ شيء مثير للاهتمام في الحدوث ، & # 8221 يشرح هيرنانديز. على الرغم من أن السكان البيض بدؤوا بمغادرة المرتفعات لأسباب مختلفة ، كما تقول ، فقد كان التصور أن لديك حيًا كان في حالة تدهور. عندما يغادر الناس ، يأخذون معهم أعمالهم ، وما جلبوه هناك. كانت هذه هي الرؤية التي كانت لديك في & # 821770s. & # 8221

صورة عام 1910 للريفيرا في شارع 156 وريفرسايد درايف (ملكية عامة عبر ويكيميديا ​​كومنز)

تاريخ يورك - التاريخ

قبل وصول الأوروبيين إلى نيويورك ، كان يسكنها الأمريكيون الأصليون. كانت هناك مجموعتان رئيسيتان من الأمريكيين الأصليين: الإيروكوا وشعوب ألجونكويان. شكل الإيروكوا تحالفًا من القبائل يُدعى الأمم الخمس التي تضم الموهوك ، وأونيدا ، وكايوغا ، وأونونداغا ، وسينيكا. في وقت لاحق سينضم Tuscarora ويجعلها الدول الست. شكل هذا التحالف أول ديمقراطية في الأمريكتين.


مبنى إمباير ستيت من قبل غير معروف

في عام 1609 ، اكتشف المستكشف الإنجليزي هنري هدسون خليج نيويورك ونهر هدسون أثناء استكشافه للهولنديين. طالب الهولنديون بالأرض المحيطة وبدأوا في تسوية المنطقة. كانوا يتاجرون مع السكان الأصليين في فراء القندس التي كانت شائعة في أوروبا في ذلك الوقت لصنع القبعات.

كانت أول مستوطنة هولندية هي Fort Nassau التي تأسست عام 1614. وسرعان ما تم بناء المزيد من المستوطنات بما في ذلك Fort Orange في عام 1624 (الذي أصبح فيما بعد ألباني) و Fort Amsterdam في عام 1625. أصبحت Fort Amsterdam مدينة New Amsterdam التي أصبحت فيما بعد مدينة نيويورك . Over the next several years, the Dutch colony continued to grow. People from many countries moved into the area including many from England.

In 1664, an English fleet arrived at New Amsterdam. The English took control of the colony and renamed both the city and the colony New York.

French and Indian War

In 1754, France and England went to war in what is called the French and Indian War. The war lasted until 1763 and a lot of the fighting took place in New York. This was because the French allied with the Algonquian tribes and the English with the Iroquois. In the end, the British won and New York remained an English colony.

When the thirteen colonies decided to rebel against Britain and declare their independence, New York was in the middle of the action. Even before the war, the Sons of Liberty were formed in New York City to protest the Stamp Act. Then, in 1775, one of the first conflicts of the war occurred when Ethan Allen and the Green Mountain boys captured Fort Ticonderoga.


British surrender at the Battle of Saratoga
by John Trumbull

Some of the largest and most important battles of the Revolutionary War took place in New York. The Battle of Long Island was the largest battle of the war. It was fought in 1776 and resulted in the British defeating the Continental Army and gaining control of New York City. However, the turning point of the war took place at the Battle of Saratoga in 1777. During this series of battles, General Horatio Gates led the Continental Army to victory resulting in the surrender of the British Army under British General Burgoyne.

On July 26, 1788 New York ratified the new U.S. Constitution and became the 11th state to join the Union. New York City was the nation's capital until 1790. Albany has been the state capital since 1797.

On September 11, 2001 the worst terrorist attack in U.S. history occurred when two hijacked planes were crashed into the Twin Towers of the World Trade Center in New York City. The attacks were launched by nineteen members of the Islamic terrorist group al-Qaeda. Both buildings collapsed killing nearly 3,000 people.


Skating Rink at Rockefeller Center by Ducksters


Rockefeller Center

From the time the idea came about in 1929 until the completion in 1940, Rockefeller Center created economic prosperity, initiated by John D. Rockefeller, creating a city within a city. From providing jobs for people during the Great Depression, to drawing in hundreds of thousands of people a day, Rockefeller center was always booming. Architects and construction worked together to design and bring to life infrastructure that was never seen before, proving that New York can still prosper in times of despair. With all the opportunity for work that Rockefeller Center provided for economic prosperity in creating thousands of jobs, some of this opportunity had gone to artists who contributed to making Rockefeller Center the cultural center that it remains today.

Located in midtown Manhattan, Rockefeller Center was conceived during a time of economic prosperity, the Roaring Twenties. On October 28 th , 1929, the day before the stock market crash, the architects were assigned by developer John R. Todd to the construction of Rockefeller Center. The two architects were L. Andrew Reinhard and Henry Hofmeister.[1] Their first design was brought about in January of 1930, but a design was not settled on until 1932, by these men. In such a time of despair, high unemployment rates, this construction did not seem to have a bright future, since people did not have money to preliminary rent out parts of the buildings. However, Rockefeller wanted to be able to provide for these people.

At the time that building began on July 22, 1931, the New York economy was terrible. When construction began, 1/3 of the manufacturing firms were out of business and 64% of the construction workers were out of work.[2] The times were hard but the potential failing of Rockefeller Center that the depression framed compared to the success Rockefeller Center could have had during the Roaring Twenties caused some skepticism. However, Rockefeller was able to defy these odds of failing. Once the design was agreed upon in 1932, the construction began. Since this was during the Great Depression, it caused the cost of buildings to be at a new low, along with technological advances from World War I, the number of employees hovered around 40,000-60,000 jobs. [3] The contractors excavated 1.25 million tons of debris, using 88,000 tons of cement, and set 39,000,000 bricks. Contractors also paved a private street, called Rockefeller Plaza. Rockefeller’s project was the “biggest building project ever undertaken by private capital.”[4] This proves that Rockefeller really had the interest of the people in mind during this process, but not only did Rockefeller have this in mind, but he wanted to be able to keep the principles of manhood alive.[5] One of these principles was rooted in the fact that the Great Depression took away from the economic prosperity of man. Therefore, he invested $100,000,000 in Rockefeller Center, and in doing do was able to keep industry flowing for man to be able to provide for himself and his family.

In conjunction with wanting to keep manhood alive, Rockefeller had several motivations for wanting to create Rockefeller Center. In a newspaper article from 1938, these motivations are listed as: wanting to be the “most inspiring example of urban planning that New York has ever seen,” to be able to “demonstrate faith in the country’s future when everything was doing dead wrong, and to provide work in a time of lengthening breadlines.”[6] This development was not just a benefit to Rockefeller, but it was seen as an opportunity to help those in need of jobs, which it did. He wanted to take people out of the life-style that the Great Depression was imposing on the people of breadlines and anguish. Therefore, he took a duty upon himself in order to improve living conditions for those around him. Granted he was looking for return for his investment, but he also did see it as his contribution to the public good. Due to his family line of wealthy from the Oil Industry of his family, he wanted to be able to give back to the people who did not have as much as him.

The skyscraper RCA Building, the tallest in Rockefeller Center, taken April 2005. Wikimedia Commons, no known source.

In the time between 1932 and 1940, 14 buildings had been built, the tallest being the International Building and the RCA Building, which is the center of the all the buildings. The other buildings surrounded include the RCA Building West, the U.S. Rubber Building, the Center Theater, the Eastern Airlines Building, the Time & Life Building, the La Maison Française, the British Empire Building, the Palazzo d’Italia, the International Building North, the Associated Press Building, the Radio City Music Hall, the RKO Building, and the Esso Building. These were all showing all the architectural advancements that were made in a time of economic trouble. Along with the massive buildings, a new form of architecture was designed and created: an underground parking garage. This garage was the first underground parking garage, having six-levels and being able to hold up to 725 cars.[7] Not only was creativity coming about through the architecture, but during the construction the tradition of the Rockefeller Christmas Tree came about in 1931.

With most people being negatively affected by the Great Depression, some of the more fortunate men who were actually able to find jobs, thanks to Rockefeller, brought and decorated a 12-foot Christmas tree. Using paper, tinsel, and tin cans, little was known the impression this would leave on Rockefeller Center. This tradition instituted by the Rockefeller construction workers became so popular over the years that by1966, the trees used have grown to be about six-stories high, and required a lot of work. In 10 days, 24 electricians had to work “to string five miles of wire, 1,200 illuminated plastic balls in red, green, blue, and yellow, and 4,000 clear 7-watt lamps” in order to have a ceremony, an event still very popular and attractive today as the tree shows offs its massive height.[8] This iconic tree is not the only beauty that was created to be seen in Rockefeller Center.

Not only was New York able to work against the Great Depression, but New Yorker’s were also still able to be innovative, still able to show their creative ability. Alongside the construction workers were artists beginning to make their mark around Rockefeller Center. The amount of artwork coming about was immense and diverse. There were many contributors to the artwork. One of these people was Gaston Lachaise. Known famously for his female nudity work, he switched his style for his touch on Rockefeller. For the RCA Building, he created four-bas reliefs, and on the International Building he created two-bas reliefs. These allegorical works by Lachaise are symbolic of grace and inspiration, both things that Rockefeller was adamant about.[9]

One of the most famous, still standing statutes was made by Paul Manship. This structure is

The famous Rockefeller Tree at the West end of the Plaza. In front of the tree is the Prometheus by Paul Manship. Picture taken myself in the Ice Rink December 2014.

بروميثيوس at the west end of the sunken plaza, otherwise known as the ice-skating rink. Right next to this statute is where the Rockefeller Christmas Tree is placed every year, glorifying the aesthetic this artwork provides. In front of the statue was placed a fountain. ال بروميثيوس piece became the 4 th most famous piece of sculpture in America.[10] Another sculptor that had a large impact in art was Lew Lawrie. Lawrie has 14 pieces across three blocks in Rockefeller Center. Some of his best known works are Mammoth Bronze Atlas, placed at the International building forecourt, and a 37 foot high statute symbolic at “wisdom” as a god-like figure. This figure holds a draftsman’s compass.[11]

A different kind of art can be seen in glass sculpture. The artist responsible for this style is Attilo Piccirilli, one of Rockefeller’s favorite artist designs. There are two major designs by him, the first being at the Palazzo d’Italia entrance a 10同 “heroic nude figure of a muscled workman digging with a spade,” but this structure possesses a representation of Italian ideology of fascism, which was negatively viewed in America, therefore posing a problem during World War II because the United States was at war with Italy. The second, more widely liked piece with no fascist aspects, “depicts a heroic young man pointing the way for a charging charioteer and his horses.”[12] This was more popular with the people because it represents what New York has always represented, that leadership grows from the youth. Eventually, over time the roles get switched to the younger people as they grow up and create the world for their time. This is also representative of Rockefeller Senior and Junior. John D. Rockefeller Senior, by investing in his oil companies and becoming a billionaire, paved the way to show his son, Junior, how to give back to his community. People during the times would say “Mr. Rockefeller gives visitors dimes visitors give him dollars.” [13] Even though this was a mistake, confusing the two generations, it is still applicable because Senior would give people he met dimes, just to share his wealth. Now, to give back, by being able to create jobs and in turn create Rockefeller Center, Junior worked hard to create it and attracted people who now could afford to come out and see the great Center. He was the symbolism of a building foundation in order for the people of New York to get back on their feet to help strengthen the economy, even though it seems that he was given back more.

The art in Rockefeller is not just around for aesthetic pleasure, but it also has a purpose. The four phases that the art is meant to show are: historical background, progress in physical matters, intellectual and spiritual advances, and progress of people as a whole.[14] In addition to sculpture, murals became another form of popular art to represent these ideals. In the South and North corridors of the RCA Building, some of these ideals can be found in murals. One artist is Frank Brandwyn, who painted four murals in these corridors. His murals show men labor, man being master of the tool and the machine, and “mechanizing labor.”[15] These murals show the progress of physical matters by going from hand tools to machines, therefore this also is representative of the intellectual advances and progress of man. Another mural by him is representative of “Ultimate Destiny”, not to dwell on new lessons to learn but to rely on lessons set by man thousands of years ago by “Sermon on the Mount.”[16] This is pulling in historical background. The second muralist in these corridors is Jose Maria Sert, whose main focus was to show “forces that destroy peace and happiness and preservation of forces which contribute to welfare of mankind.”[17] By showing evolution of machinery, medical science, and abolition of slavery, all four phases are again shown within his work.

In addition to the artwork being attractive, there were also very popular attractions. Just to name a couple, there was the RCA Building rooftop and there is Music Hall. The RCA Building rooftop was an observation roof. When people came they paid five cents to go up to the top, five cents to come back down, and there was also food, drink, and souvenir purchases for the average thousand visitors a day. Not only was this an observatory, there were also gardens decorating rooftops.[18] In addition to the famous rooftop, there is Radio City Music Hall. This became famous for the Rockettes’ performance, Ballerinas, and the Orchestra. [19] The city always had and always will have something to offer to do or to see, showing the values that lie in this city within a city.

The development of Rockefeller Center was a big accomplishment for New York, another milestone on the list of industrial and architectural advancements made by the city. In a time where the entire country was in despair by the Great Depression, John D. Rockefeller Jr. was able to hold strong during that time and create Rockefeller Center, a city within a city. This city has its own cultural values shown through its art scattered around the buildings and city blocks. Not only is there art to represent the culture, there are attractions to attend: shows by the Rockettes, the top of the RCA Building was popular for its time, the tallest building of the fourteen, and has the largest theater and stage with Radio City Music Hall. In a time where there were competitions to build the tallest skyscraper, Rockefeller was able to easily design and construct these buildings along with smaller ones over an eight year period. Rockefeller was successfully able to create faith and inspiration, just like he idealized, in a time of desperation.

“Fine Unity of Theme Discerned in Survey of Art of Many Types at Rockefeller Center.” ال Washington Post (1923-1954), Washington, D.C., 1935.

This newspaper article is focused on art, and the different representation in art the four phases. He describes murals that are book representative of the progress of man in different aspects by different artists, for this paper the focus is on Frank Brangwyn and Jose Maria Sert’s murals in the RCA Building.

Flink, John A. “Rockefeller Center.” Salem Press Encyclopedia (January 2016): بحث Starters, EBSCOhost(accessed November 17, 2016.)

This entry gives a lot of historical information to provide a basis for the beginnings of Rockefeller Center. It gives the dates and names of the architects and when their designs were agreed upon and proceeded with construction. It also gives the details of the first underground car garage that came with Rockefeller Center.

Nevard, Jacques. “Christmases Past–and Present.” New York Times (1923-Current file), New York, N.Y., 1966.

This newspaper article gives a comparison of the first Christmas tree in 1931 with the tree in 1966 to show the evolution of the tradition. This adds to the attractive aspect of the city, along with adding more aesthetic beauty alongside all the artwork found around Rockefeller Center.

Okrent, Daniel. Great Fortune: The Epic of Rockefeller Center. New York, New York: Penguin Group, 2003. Print.

This book gives a lot of information on the events leading up, during, and after the construction of Rockefeller Center. Not only does this book give statistics of the unemployment at the start of the construction, but it gives, in great detail, some of the most famous (and not so famous) artwork that can be found around Rockefeller Center. Some of which are still standing today. In addition to the discussion of the artwork at length, there is the detailed account of the RCA observation rooftop.

Robbins, L.H. “OUR “CITY WITHIN A CITY”.” New York Times (1923-Current file), New York, N.Y., 1938.

This article gives the information of the motives surrounding Rockefeller’s overall values in creating Rockefeller Center. To summarize, they all are centered on wanting to be inspiring and provide prosperity to these people suffering by the Great Depression. It gives the figures of how much debris had to be excavated, and how much cement and bricks had to be used. It also tells of paving of Rockefeller Plaza.

“Rockefeller Center is completed as its Creator Pleads for Peace.” New York Times (1923 Current file), New York, N.Y., 1939.

This article gives the reassurance of Rockefeller’s principle to provide opportunity for the people. He calls this opportunity “manhood” and shows how with focusing on this principle, he took it upon himself to provide better conditions for man in the Great Depression – striving for the freedom of man and peace.

[1] John A. Flink, “Rockefeller Center” Salem Press Encyclopedia (January 2016): Research Starters, EBSCOhost(accessed November 17, 2016).

[2] Daniel Okrent, Great Fortune: The Epic of Rockefeller Center (New York: Penguin Group, 2003), 188-189.

[4] Robbins, “Our City Within a City,” 124.

[5] نيويورك تايمز, “Rockefeller Center is Completed as its Created Pleads for Peace,” The New York Times, November 2, 1939, 1.

[6] L.H. Robbins, “Our City Within a City,” نيويورك تايمز ، February 13, 1938, 124.

[8] Jacques Nevard, “Christmas Past – and Present,” New York Times, November 30, 1966, 49.

[9] Okrent, Great Fortune: The Epic of Rockefeller Center, 291.

[13] Okrent, Great Fortune: The Epic of Rockefeller Center, 353.

[14] The Washington Post, “Fine Unity of Theme Discerned in Survey of Art and Many Types at Rockefeller Center,” The Washing Post, September 22, 1935, G5.

[18] Okrent, Great Fortune: The Epic of Rockefeller Center, 353.


تاريخ

As the new century dawned, then-New York State Chief Judge Judith S. Kaye had the vision to create an organization that would collect and preserve this State’s legal history. It would showcase the New York connection to our founding fathers and their contributions to the U.S. and New York State constitutions and the nation’s developing democracy. It would breathe life into the history of our State’s prominent legal figures, its rich legacy of court cases, and its magnificent courthouses. The Society was thus born, nurtured by a terrific partnership with Albert M. Rosenblatt, then an Associate Judge of the New York State Court of Appeals.

Judge Kaye recently reminisced about how, for her, the birth of this idea was linked to the 150th anniversary of the New York State Court of Appeals. She recalled how in 1996, as this important anniversary neared, she gazed at the portraits looking down at her in the courtroom and wanted to know more about each of the judges. She requested a list of her predecessors on the bench, with their dates of service, and was amazed to discover that none existed.

Continue Reading

Calling upon Frances Murray, the ever-resourceful Chief Legal Reference Attorney of the Court of Appeals, to look into this matter, Frances confirmed that the list was nonexistent. One day shortly thereafter, Judge Kaye arrived at her office to find a huge stack of photocopies that Frances had made of the inner front pages of each of the New York Official Reports since 1847. Each contained a record of the then-sitting Court of Appeals Judges for the period of that Report. From these photocopies a complete record of the Judges of the Court of Appeals from 1847 to 1997 was meticulously assembled. This newly minted list was included in a publication for the 150th anniversary celebration. From that incident came the realization that New York State’s court history needed to be preserved, and the idea was planted for the formation of a Society to do just that.

Since that date, the Society has made Chief Judge Kaye’s vision a reality via its various public programs, education projects, films and publications. Through our website we make available the rich library of research that has been collected, as well as the fruits of our many initiatives.


شاهد الفيديو: Wat is die geskiedenis van sensuur in SA? - PRONTUIT. Sensuur - Seg 1. 20 Mei 2019. kykNET (كانون الثاني 2022).